EP.57 빛으로 피어난 도자의 언어, 〈색유만개, 권순형 기증특별전〉
우리는 종종 도자를
고요하고 단정한 전통의 이미지로 기억합니다.
하지만 어떤 도자는 빛처럼 번지고,
회화처럼 흐르며, 감정을 피워냅니다.
서울공예박물관에서 열리는
《색유만개 : 권순형 기증특별전시》는
한국 현대도예의 선구자 권순형이
평생 탐구한 색과 유약의 세계를 조명하는 전시입니다.
그에게 유약은
도자의 표면을 마감하는 재료가 아니었습니다.
형태 위에 감정을 그리고,
빛과 생명을 입히는
하나의 회화적 언어였습니다.
이번 전시는
전통 도자의 경계를 넘어
색으로 피어난 추상의 가능성을 보여줍니다.
✨ 이런 분들께 추천해요
• 한국 현대공예의 흐름을 깊이 이해하고 싶은 분
• 도자와 회화의 경계를 넘나드는 작품에 끌리는 분
• 색채와 질감이 만드는 추상미를 경험하고 싶은 분
• 장인의 실험정신과 예술적 집념을 느껴보고 싶은 분
🔎 전시 정보
📝 전시명 : 색유만개 : 권순형 기증특별전시
📍 전시 장소 : 서울공예박물관
🗓 전시 기간 : 2026 진행 중
🎟 관람료 : 무료
👤 작가 소개
권순형은
한국 현대공예가 막 태동하던 시기에
도예의 새로운 지평을 연 작가입니다.
대학에서 디자인을 공부한 뒤
미국에서 도예를 익히며
전통과 현대를 연결하는 독창적인 조형 언어를 구축했습니다.
특히 그는 유약을 단순한 장식이 아닌
예술의 핵심 매체로 바라봤습니다.
평생에 걸쳐 실험한
‘색유’는 권순형 예술세계를 상징하는 언어가 되었고,
그 안에는 자연의 빛과 생명력,
그리고 작가 내면의 감정이 스며 있습니다.
이번 전시는 유족이 서울공예박물관에 기증한
7,703점의 작품과 자료를 바탕으로
60여 년에 걸친 예술 여정을 입체적으로 조망합니다.
전통 청자와 백자의 단정함을 넘어
변화무쌍한 색채의 추상을 완성한
권순형의 실험정신을 만날 수 있습니다.
🔎 전시 작품 3선 미리보기
1️⃣ 백운유대호
도자의 표면 위로
빛처럼 번지는 색채가 인상적인 대표작입니다.
유약이 흘러내리며 만드는 우연의 흔적은
마치 자연이 직접 그린 풍경처럼 느껴집니다.
정적인 형태 안에서
끊임없이 움직이는 생명력을 발견하게 합니다.
2️⃣ 은하수
권순형이 도예의 영역을
평면 공간으로 확장한 실험작입니다.
벽면 전체를 채우는 색의 리듬은
건축과 회화, 공예가 만나는 지점을 보여줍니다.
3️⃣ 유약 실험
완성작 뒤에 숨은 치열한 탐구의 기록들입니다.
수많은 유약 테스트와 색채 연구는
아름다움이 우연이 아닌
그의 집요한 실험의 결과임을 보여줍니다.
💌 아트레터 요약
• 서울공예박물관에서 권순형 기증특별전이 열립니다.
• 한국 현대도예를 개척한 작가의 60여 년 예술세계를 만날 수 있습니다.
• 색유를 통해 완성된 독창적 추상 도자의 미학을 경험할 수 있습니다.
• 전통을 넘어선 실험정신과 현대공예의 가능성을 돌아보게 합니다.
Editor. Avery
이미지 출처 : 서울공예박물관
EP.57 빛으로 피어난 도자의 언어, 〈색유만개, 권순형 기증특별전〉
우리는 종종 도자를
고요하고 단정한 전통의 이미지로 기억합니다.
하지만 어떤 도자는 빛처럼 번지고,
회화처럼 흐르며, 감정을 피워냅니다.
서울공예박물관에서 열리는
《색유만개 : 권순형 기증특별전시》는
한국 현대도예의 선구자 권순형이
평생 탐구한 색과 유약의 세계를 조명하는 전시입니다.
그에게 유약은
도자의 표면을 마감하는 재료가 아니었습니다.
형태 위에 감정을 그리고,
빛과 생명을 입히는
하나의 회화적 언어였습니다.
이번 전시는
전통 도자의 경계를 넘어
색으로 피어난 추상의 가능성을 보여줍니다.
✨ 이런 분들께 추천해요
• 한국 현대공예의 흐름을 깊이 이해하고 싶은 분
• 도자와 회화의 경계를 넘나드는 작품에 끌리는 분
• 색채와 질감이 만드는 추상미를 경험하고 싶은 분
• 장인의 실험정신과 예술적 집념을 느껴보고 싶은 분
🔎 전시 정보
📝 전시명 : 색유만개 : 권순형 기증특별전시
📍 전시 장소 : 서울공예박물관
🗓 전시 기간 : 2026 진행 중
🎟 관람료 : 무료
👤 작가 소개
권순형은
한국 현대공예가 막 태동하던 시기에
도예의 새로운 지평을 연 작가입니다.
대학에서 디자인을 공부한 뒤
미국에서 도예를 익히며
전통과 현대를 연결하는 독창적인 조형 언어를 구축했습니다.
특히 그는 유약을 단순한 장식이 아닌
예술의 핵심 매체로 바라봤습니다.
평생에 걸쳐 실험한
‘색유’는 권순형 예술세계를 상징하는 언어가 되었고,
그 안에는 자연의 빛과 생명력,
그리고 작가 내면의 감정이 스며 있습니다.
이번 전시는 유족이 서울공예박물관에 기증한
7,703점의 작품과 자료를 바탕으로
60여 년에 걸친 예술 여정을 입체적으로 조망합니다.
전통 청자와 백자의 단정함을 넘어
변화무쌍한 색채의 추상을 완성한
권순형의 실험정신을 만날 수 있습니다.
🔎 전시 작품 3선 미리보기
1️⃣ 백운유대호
도자의 표면 위로
빛처럼 번지는 색채가 인상적인 대표작입니다.
유약이 흘러내리며 만드는 우연의 흔적은
마치 자연이 직접 그린 풍경처럼 느껴집니다.
정적인 형태 안에서
끊임없이 움직이는 생명력을 발견하게 합니다.
2️⃣ 은하수
권순형이 도예의 영역을
평면 공간으로 확장한 실험작입니다.
벽면 전체를 채우는 색의 리듬은
건축과 회화, 공예가 만나는 지점을 보여줍니다.
3️⃣ 유약 실험
완성작 뒤에 숨은 치열한 탐구의 기록들입니다.
수많은 유약 테스트와 색채 연구는
아름다움이 우연이 아닌
그의 집요한 실험의 결과임을 보여줍니다.
💌 아트레터 요약
• 서울공예박물관에서 권순형 기증특별전이 열립니다.
• 한국 현대도예를 개척한 작가의 60여 년 예술세계를 만날 수 있습니다.
• 색유를 통해 완성된 독창적 추상 도자의 미학을 경험할 수 있습니다.
• 전통을 넘어선 실험정신과 현대공예의 가능성을 돌아보게 합니다.
Editor. Avery
이미지 출처 : 서울공예박물관